Hay discos que marcan un antes y un después. Bocanada fue eso para Gustavo Cerati. Y para muchos de nosotros también. Después del “Gracias… Totales”, que marcaría el fin de Soda Stereo, salía este álbum que como un corazón delator, iba a latir por su propia cuenta. Salió a explorar. A respirar. Con trip hop, cuerdas, poesía rara y una melancolía que sigue haciendo eco.
Cuando terminó Soda, algunos pensaban que Gustavo iba a seguir por la misma línea. Pero no. Bocanada no fue un paso lógico. Fue una volada. Un disco que no venía a responder nada, sino a hacer más preguntas.
No sabíamos qué era. ¿Pop elecrónico? ¿Trip hop a la argentina? ¿Un disco para hablar en cámara lenta? Era todo eso y nada a la vez. Era Cerati diciendo: “Esto soy ahora. Si quieren, acompáñenme”. Y lo hicimos.
Hay algo en el sonido de Bocanada que no se parece a nada. Ni siquiera a los discos que vinieron después. Es como si el tiempo ahí pasara distinto. Entre samples, cuerdas, beats lentos y frases que no se apuran.
“Quise hacer un disco más volado. Me interesaba la cosa más atmosférica que la canción en sí. Me gusta que las letras no sean explícitas, sino que sugieran, que te lleven a lugares”, afirmó Cerati en diario Clarín en 1999.
Eso es Bocanada. Un disco que no explica. Te envuelve, te eleva y después te deja caer suave. Como si supiera que lo vas a volver a escuchar.
Bocanada, un disco que late sin prisa
En Bocanada, el corazón ya no grita. Late bajo capas, distorsionado, en cámara lenta. No busca delatar a nadie. Solo mantenerse a salvo.
Hay algo de resguardo en este disco. Como si Gustavo escribiera desde un rincón sin luz, donde solo se escucha lo que realmente importa. Y sin embargo, cada frase te toca. No por lo que dice, sino por lo que deja dentro.
A veces nos preguntan por qué seguimos hablando de este disco. La respuesta es simple: porque todavía lo sentimos cerca. Porque Bocanada no envejeció, pero nosotros sí. Y eso lo hace sonar distinto cada vez. Perdonar es divino y volver a este disco, también.
No todos entendieron Bocanada en su momento. Pero, Gustavo no hizo este disco para agradar; lo hizo para sentirse libre. Y en esa libertad – a veces brumosa, a veces oscura – hay algo profundamente hermoso. No todo tiene que explicarse para ser beautiful.
Si hoy lo escuchas de nuevo, seguro vas a encontrar algo que antes no habías notado. Un sonido, una línea, una emoción. Porque Bocanada no se agota, se transforma contigo y te pregunta: ¿mereces lo que sueñas?
¿Y a tí, qué canción de Bocanada te toca el alma?